而且硬核到人直呼内行中的内行，几乎无可挑剔。

所以，即使是“奔赴山海”在网络上对歌手们指指点点，极致的嘴臭，但偏偏有非常多的簇拥。

而如同以往一样，“奔赴山海”再一次秀出了自己的扒带成果。

什么叫做扒带？

顾名思义，就是将一首音乐，通过听觉与分析，去分辨节奏，配器，和声，旋律，演奏手法等等，然后一点点细致的将其分开记谱，便于演奏学习。

虽然扒带不是什么必须的能力，但优秀的音乐制作人肯定都具备扒带的能力。

只不过，这个工作，极其考验听觉与基础，甚至是脑海中的音效素材。

有时候，很有可能为了找一个奇奇怪怪的细节，就花费数天的时间。

点开具体的乐评后，那复杂到令人窒息的音轨图出现在了所有人的眼前。

“这就是我这么些天的扒带的成果，说来惭愧，我只敢说，还原了原曲的百分之六十到七十，但仅仅是分析这些，就已经让我头皮发麻了。”

百分之六七十！！

这个数字如果给别人，那绝对都算得上是扒带的大神了。

一般来说，扒带是不可能百分百还原所有细节的。

偏差一定会很大，只能说是通过效果器来尽可能的“捏”声音。

但“奔赴山海”可是扒带的神。

除了李文音的音乐，还没见过谁的歌曲能让奔赴山海的扒带还原率掉到百分之八十以下。

但这一次，出现了什么奇奇怪怪的东西，居然让这样扒带的神中之神，都只还原了百分之六十多？

不过，“奔赴山海”的粉丝们并没有感觉意外。

就算很多粉丝并不懂，但也绝对知道李文音曲子之复杂，编曲之巧妙。

懵懵懂懂的知道每一次听都有新感觉，彩蛋永远挖不完。

什么？连“奔赴山海”都只还原了百分之六七十？

.......李文音啊，那没事了.......

“《青花瓷》，很浓重的中国风情歌，通过扒带的主旋律，我们可以看到，以一种清闷鼓声与类似清脆竹板的效果器作为节奏铺底，复杂的旋律音轨则是由不同的古筝与曲笛效果器结合而来。”

图片中标注的古筝与曲笛效果器，一小片一小片的分布在方方面面。

也就是说，仅仅是两种乐器，就起码分轨出了极复杂的程度。

我靠，不明觉厉。

奔赴山海，盗版滴神！！

真的有这么复杂吗？我咋听不出来啊......

对啊，我感觉这首歌好像没那么复杂，反而有一种很素雅的感觉。

虽然很多网友依旧抱着疑惑，但还是继续看了下去。

“这首《青花瓷》，无异于是真正传统中国风的巅峰之作，通篇运用了华国的五声调式，所以，这首曲子没有任何的不和谐之处。”

“曲子看起来很普通，因为他只有用到五声音阶与简单的453645的和弦走向，可以说，这简约的简直就像是一种.......中国风入门的选择。”

“但就是这么简单的东西，做出了不简单的曲子，素雅，清丽，细腻，且具有意境，含情脉脉，并不张扬，端庄含蓄却又能令人轻易的听懂，这真的是一种.......极致的中国式浪漫。”

“中国风，其实并不等同于五声音阶，李文音的很多中国风音乐，也采取了很多民族调式，或是一些.......变音，但如果说纯粹的五声音阶的中国风作曲，无人出此曲其右！”

哗！！

网友们惊了。

那个嘴臭的大神居然给出了如此之高的评价！！

中国风是一个很笼统的概念。

其下，