后，再次观看起来，就会体会到一种完全不同的“爽感”，更是不由得赞叹卧槽精细。

而巨量信息的暗示，也会带来一个负面的影响。

如果第一次观看的时候，注意力被某一点吸引住，这时候出现的细节，不仅容易被忽视，还容易让很多观众产生一种.......“无关紧要的东西太多”这种拖沓感。

但毕竟，没什么东西是所有人喜爱的。

尤其是在如今娱乐风气的社会之中。

有时候，想要广度，必须适当舍弃一些高度。

而想要高度，也必须舍弃一部分的广度。

虽然可以在高度与广度的协调上能够做的很好，但毕竟也是有极值。

在追求无限的高度之时，追求哲学，思想，艺术程度之时，也总会失去一些广度。

而本身，李文音的目的，便是追求这极致的高度。

所以，这部著作的出现，天然就将高度与欣赏门槛拔的很高。

也注定了《尼伯龙根》或许会火不少选段，“插曲”。

但总体看来，整篇的歌剧就会有些小众。

可是，小众不代表没有用。

所谓“追求高度有什么用？曲高和寡自娱自乐？”的想法或许很多人都有，只不过，这样的想法是基于娱乐与生活的，并非是基于本身音乐科学与音乐艺术的。

不曲高和寡的所谓娱乐大众的作品........

越娱乐大众，死的越快，火是火了，爆是爆了，消失的速度也仿佛快枪手的一哆嗦一般，快感转瞬即逝，就好像是快餐，越轻易能得到的舒适，也更容易被人所抛弃。

而真正站在顶点，可以长久绵延传承下的东西，无一不是艺术上的至高成就，无一不是所谓“曲高和寡”的东西。

表面上小众？

但实际上影响并不在横向的人数上，而是在纵向的传承上！！

虽然有些作品可能目前的十年，只有一百人接受，但足以影响数百年甚至更加久远。

而有些作品，或许一时追捧人数破千上万，但转瞬即逝。

时间的长河里，能够留下来的，全是大浪淘沙中，筛选出来的最闪耀的金子。

这两极分化的观感与评价，这音乐家们无比战栗的反应，更能让人感受到，李文音达到的这种高度，恐怕真的是自己完全难以想象的。

“叔本华！！李文音的作品里，有叔本华的影子！！”

几名音乐家，依旧在热烈的讨论着。

“还真的，你看这两天的演出，所有角色行为的动机，还真的能概括成叔本华的伦理学思想。”

“你这么一说我才想起来，利己，恶毒，同情！！”

利己，或者说，绝大多数人们行动的根源都是利己。

比如满足生理上的一些基础需求，吃饭，睡觉。

或是心理的满足感。

个人名誉，或者道德，或者自私，或者法律法规。

而恶毒，即是嫉妒，幸灾乐祸。

这是人性无法摆脱的阴暗面，目的是希望别人痛苦，这样的恶毒无处不在，或者说人人都有。

但恶毒，会被第三种动机压制。

同情！！

这是真正的稀有道德。

就好像卢梭所言。

人们不会对比自己幸福的人产生同感，而只会对比我们不幸的人感同身受。

同情的本质就是共情，对他人的悲苦感同身受，将他人视为一体，是从真正的情感与道德出发，高尚无私。

而这第三种“同情”在一个人成分含量越高，那么道德水准便越高。

圣母是真圣母，共情，绑定，视为一体，言行合一。

而一但出现了双标，那就是虚假的圣母，只会用舍利子