俗。”
李文音轻轻一笑。
“一开始起源于教堂的祷告圣歌,旋即从宗教,来到宫廷,来到民间。”
“但或许很多人不知道,一开始的古典音乐地位并不高,甚至可以说只是贵族的玩物,哪怕后来走到民间,也并没有受到很多人的尊敬。”
李文音的话让于莉皱了皱眉。
“或许也跟那时候平民的受教育水平有关,但那时候的音乐会非常的随意,台上演奏,台下互相大声的唠嗑,吃喝玩乐,心情不好还能嘘几声拿乐师撒气。”
“后来,在无数音乐家的努力下,赋予了音乐更多元的层次,更丰富的形式,更为复杂精妙的技法,更高深的思想与内容,丰富作品方方面面的内涵。”
“从那时起开始,古典音乐正式开始走向发展期,从巴洛克的早期,古典主义,一直到浪漫主义!!”
“直到爵士乐后,流行与古典开始产生界限后,古典音乐便似乎开始令人觉得精妙深邃了,无论从技法上还是从赋予的人文思想上,都达到一个高度,令普通人感到有些望而生畏。”
说到这里,李文音神秘一笑,顿了顿。
“所以,为了欣赏这些被赋予了更深层次,更精密的作品,古典音乐的欣赏门槛也会相对来说高一些,需要一定量的知识储备。”
“简单来说,就是这方面的辨析能力,你不一定非要听懂,但起码是能有一定的辨识与欣赏能力。”
“所以,美学是有简单与复杂的分别,有通俗易懂也有深邃含蓄,因此,审美能力也是有高低之分的,所以,古时所言的对牛弹琴,抛媚眼给瞎子看,说好话给瞎子听,其实是非常真实的。”
说到这里,李文音对于莉说道。
“所以,我觉得,要去发展音乐,在发展中,观众们耳濡目染,会逐渐的提升审美,发现更多更棒的美学,体验更多的美,发现这些更加不一样的美。”
“就跟美食的进步一样,人类不仅仅是追求饱腹而已,美食也没有尽头,有了厨师们不断的发明创造,产生更多的味觉体验,美食进步后,人们对于美食的品味才会更高。”
说到这里,李文音突然笑了出来。
随着李文音下句话的说明,于莉眉头舒展,不住的点头。
“很多人觉得有些音乐高雅,有些音乐俗气,但其实这是不对的。”
“所有的音乐种类,所有的乐曲风格,都是一样的!区别只是在于作品是否表达了正确的道德观念与形式,艺术美感。而在这一点上,音乐本身的优秀与否,跟种类,风格,难易度是无关的。”
“音乐形式是平等的,那么差别是在哪呢?”
“是在于人们的兴趣爱好各不相同,三观思想也有所差异,审美的观念便完全不同,在此基础上就算是同样的审美观念,审美水平也有高有低。”
“真正分了三六九等的不是音乐形式,是审美。”
“而音乐家的最终目标,是通过演绎创作更深刻的作品,间接性的为提升全民大众的审美去做出自己那部分的贡献!!
听闻李文音的话,于莉毫不掩饰的皱了皱眉头,忍不住问道。
“那李教授,您的意思.......难道是想学习古典音乐,将现代流行音乐也给推到那个高度吗?”
“不,不是高度,而是广度。”
李文音纠正了于莉的说法。
“那些发扬革新了古典音乐的大师们,从未想着迎合大众审美,而是在不少人不看好的嘘声中,尽力的去发展音乐本身,赋予音乐意义,长此以往的慢慢进步,人们的审美也随之提高。”
“换言之,真正的大师不是从众者,而是引导者。”
“他们发现了更深层次的美,他们定义了什么叫做美,他们告诉大家,如何更美。